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《Ngangu》 : LAMALGAME, la force d’un héritage musical réinventé
À l’heure où la scène musicale gabonaise est en pleine effervescence, un nom continue de se démarquer : LAMALGAME. L’artiste, déjà reconnu pour sa créativité et sa capacité à mêler rythmes modernes et sonorités traditionnelles, signe son retour avec un nouveau titre fort, Ngangu. Plus qu’une simple chanson, ce single illustre son ambition de concilier héritage culturel et modernité, tout en livrant un message universel porté par une identité artistique affirmée.
Avec Bassé, véritable phénomène musical, l’artiste a marqué l’année 2024-2025. Consommé sans relâche par le public pendant près d’un an, le titre s’est imposé comme un tube afro incontournable.
Fort de ce succès, LAMALGAME revient aujourd’hui avec Ngangu, un single à la fois personnel et universel. Derrière ce mot qui signifie « malédiction », l’artiste livre une prière sincère : « Ngangu, c’est la malédiction. Je demande donc à Dieu de m’épargner et de me bénir », confie-t-il.
Au-delà de son message spirituel, Ngangu s’enracine dans le patrimoine gabonais. LAMALGAME rend hommage à deux grandes figures de la musique traditionnelle en revisitant des passages emblématiques : Bovenga-Goyi de Vycko’s Ekondo et Wango de Max Makolani. Une manière d’affirmer son appartenance à une filiation musicale qu’il assume pleinement.
Le clip, réalisé par Wiltrand Shot, illustre cette dualité. Entre ornements traditionnels et touches modernes, il met en lumière l’idée d’unité dans la diversité, en parfaite résonance avec l’esprit du morceau.
Ce nouveau titre s’inscrit dans un projet plus large : Ngangu fera partie du prochain EP de LAMALGAME, composé de trois titres, dont Bassé déjà révélé, et un dernier morceau inédit à venir.
Avec Ngangu, LAMALGAME confirme sa volonté de bâtir une identité musicale solide, mêlant héritage, modernité et quête spirituelle.
Parmi les jeunes talents qui dynamisent la scène musicale gabonaise, Fetty Ndoss se distingue. Après une collaboration qui avait laissé un goût mitigé avec Werasson, l’artiste Ntcham revient en force avec “Laissez-moi”, un duo envoûtant avec Créol. Ce morceau dancehall mêle rythmes entraînants et mélodies accrocheuses, invitant à danser tout en célébrant l’amour.
Le message des artistes est clair : ils veulent vivre leur relation pleinement, sans se laisser freiner par les jugements extérieurs. Cette volonté se retrouve dans le clip signé Gasmar Movics, qui illustre à la fois la passion et la légèreté de leur histoire d’amour.
Le parallèle avec les années 2000 est évident. À cette époque, le Gabon et le monde entier vibraient sur “Baby Boy” de Beyoncé et Sean Paul. Aujourd’hui, “Laissez-moi” offre au public gabonais une expérience musicale similaire, mêlant séduction, danse et énergie communicative.
Si le clip connaît un démarrage modeste sur YouTube, avec moins de 200.000 vues en une semaine, il promet néanmoins de conquérir le cœur des fans et de s’imposer comme un incontournable des derniers jours de la période estivale. Fetty Ndoss et Créol rappellent ainsi que la musique reste un vecteur de passion et de liberté, capable de faire oublier les déceptions passées pour mieux célébrer le présent.
Après avoir marqué les esprits avec La Gabonaise, l’artiste ivoirien Eze Maestro confirme son ascension. Signé sous le label Wendy Karamel Production, de la productrice gabonaise Wendy Karamel, il revient avec un nouveau titre plein de sens : Aimons-nous vivants. Plus qu’une simple chanson, c’est un appel à la solidarité et à l’amour sincère.
Figure montante du Zouglou, un style emblématique en Côte d’Ivoire qui a su séduire le public depuis des décennies, mais aussi d’autres terres d’Afrique, notamment le Gabon, grâce à des groupes tels que Yodé & Siro, Espoir 2000, Les Garagistes ou encore Magic System, Eze Maestro insuffle une énergie nouvelle et une fraîcheur artistique qui interpelle.
Réalisé par Zongo Film & Mister Now, le clip expose un contraste saisissant : l’indifférence à l’égard des vivants face à la démesure accordée aux funérailles.
Avec des paroles simples mais poignantes, l’artiste dénonce :
« Celui-là c’est mon cousin, c’est moi qui vais payer son cercueil. (…) Quand c’est les funérailles, on est toujours prêt à cotiser. On a jamais vu ça en Afrique. »
Le message est clair : soutenir les vivants plutôt que d’investir dans la mort.
« Souvent dans la famille, y’a des jeunes qui sont diplômés. La famille va jamais cotiser pour leur trouver du travail. Mais quand il s’agit d’enterrer, là, on est prêt à dépenser des millions. »
Avec émotion, Eze Maestro souligne encore :
« Maman n’a jamais dormi dans maison carrelée. Mais le jour de sa mort, c’est dans son tombeau qu’on met carreaux. »
Et de conclure dans un refrain entêtant :
« Aimons-nous vivants Ooh. Aimons-nous vivants Ooh. »
Porté par la voix vibrante d’Eze Maestro et la touche artistique de Wendy Karamel, Aimons-nous vivants s’impose comme un hymne à l’amour, au partage et à la solidarité, appelant chacun à célébrer ses proches de leur vivant. Une chanson qui interpelle particulièrement le Gabon, marqué récemment par tout le buzz autour du décès tragique du footballeur international Aaron Boupendza.
Après une parenthèse discrète, Eben Entertainment, pilier de la scène urbaine africaine, reprend la lumière. Et pour incarner ce retour, le label mise sur un nouveau visage et une voix singulière : Mea, qui ouvre le bal avec Tout donné, un titre fort porté par un clip soigné et chargé de symboles.
Depuis plusieurs semaines, la maison de production entretenait le suspense sur les réseaux sociaux, annonçant la sortie imminente de Tout donné. Ce vendredi 08 août, le single a enfin été dévoilé, accompagné d’un clip intense, riche en émotions, fidèle à la patte visuelle qui a fait la renommée du label depuis les années 2000 avec des titres phares comme Rien compris de Kôba et Ba’ponga ou Hit Maker de Nephtali.
Dans Tout donné, Mea déploie une voix à la fois douce et puissante, portée par un texte introspectif sur la confiance trahie, les amitiés toxiques et la force de se relever. Dès les premières paroles, le ton est posé : « Moi j’ai tout donné, et ils ont tout pris, pleins de faux amis, j’ai tout compris ». Des mots qui résonnent comme un écho chez celles et ceux ayant payé le prix fort pour leur loyauté.
Visuellement, le clip mêle symbolisme et esthétique soignée : la chanteuse entourée de journaux, signe de l’empreinte qu’elle aspire à laisser, ou encore au milieu de la nature, accompagnée de danseurs aux ornements traditionnels, ancrant son message dans une identité culturelle forte.
Avec ce lancement, Eben Entertainment rappelle qu’il demeure un maître dans l’art de révéler des talents capables de marquer la scène musicale africaine. Tout donné n’est pas seulement un titre : c’est une déclaration d’intention, à la fois pour Mea et pour un label décidé à reconquérir les sommets. Et si l’on en juge par l’accueil du public, tout porte à croire que le lancement prendra… et que Tout donné marquera le début d’une ascension prometteuse.