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Fetty Ndoss réinvente “Yuda” de Kitsusu Mabiala avec une touche urbaine gabonaise
Dans le paysage musical gabonais en pleine évolution, l’artiste Fetty Ndoss se démarque avec sa réinterprétation audacieuse du classique “Yuda” du Congolais Kitsusu Mabiala. Dans un contexte où l’influence de l’Afrobeat nigérian se fait sentir de plus en plus, Fetty Ndoss prouve sa capacité à fusionner les sonorités traditionnelles avec des éléments contemporains, offrant ainsi un nouveau souffle à la musique urbaine gabonaise.
Le pari réussi de Fetty Ndoss :
En s’immergeant dans cette ambiance urbaine, Fetty Ndoss transcende les frontières du rap pour explorer de nouveaux horizons musicaux. Se considérant davantage comme un artiste polyvalent que comme un rappeur traditionnel, il réussit brillamment à capturer l’essence de “Yuda” tout en y insufflant sa propre créativité et son énergie. Cette démarche, saluée par la critique, témoigne de son audace et de son talent artistique.
Ouverture à de nouvelles collaborations :
La réinterprétation de “Yuda” par Fetty Ndoss ouvre également la voie à des collaborations inédites avec des artistes issus de différents genres musicaux. En attirant l’attention de musiciens de variété au Gabon et au Congo, il élargit son champ d’action et son potentiel de succès auprès d’un public de tous les âges. Cette stratégie rappelle le succès rencontré par des artistes ivoiriens tels que Suspect 95, Didi B et Tam Sir, qui ont su conquérir le cœur du public africain grâce à leur capacité à transcender les frontières musicales.
Fetty Ndoss affirme sa place sur la scène musicale gabonaise en réinventant brillamment le classique “Yuda” de Kitsusu Mabiala avec une touche urbaine contemporaine. Sa créativité, son audace et sa capacité à collaborer avec des artistes de divers horizons promettent un avenir prometteur pour cet artiste polyvalent, qui continue de repousser les limites du hip-hop et de la musique urbaine en Afrique.
Mihi…
Dans le cadre du projet Festival Music Collaboration, lancé par le label Direct Prod le 12 juin dernier, plusieurs titres ont vu le jour dans une ambiance résolument groove et métissée. Parmi eux, “Molo Molo”, fruit de la rencontre entre Jey Rspctme (Gabon) et JOY (Cameroun), s’impose comme l’un des morceaux les plus prometteurs, avec un savoureux mélange de R&B sensuel et de dancehall chaloupé.
Dans ce duo parfaitement équilibré, chacun déploie son univers : Jey Rspctme, fidèle à son style, impose sa voix douce et soyeuse, tandis que JOY ajoute une touche envoûtante avec son timbre séducteur. La fusion opère à merveille, donnant naissance à un titre à la fois lent dans le tempo mais intense dans l’énergie.
“Molo Molo”, c’est une invitation à ralentir le rythme, à se reconnecter à l’essentiel dans les relations humaines : la douceur, le respect et l’écoute. Un message fort dans un monde qui va toujours plus vite.
Le clip, peut-être pas à la hauteur des attentes en matière de réalisation ou de créativité visuelle, nous transporte tout de même dans une ambiance urbaine et chaleureuse, symbole du métissage culturel que célèbre le Festival Music Collaboration à Libreville. Bien que le morceau ne soit pas encore massivement plébiscité, il pourrait très vite gagner les pistes de danse à l’approche de la saison estivale.
Un hit en devenir, à suivre de très près.
Initialement annoncé en 2023 dans le cadre du Festival Music Collaboration, Mutema faisait partie des morceaux attendus du projet panafricain porté par le label Direct Prod. Mais comme d’autres titres, il avait disparu des radars, laissant place aux rumeurs à Libreville : des désaccords avec certains mécènes auraient mis le projet en pause.
Ce jeudi 12 juin 2025, Mutema renaît enfin, porté par deux icônes féminines : Laurianne Ekondo, figure du patrimoine gabonais, et Josey, star ivoirienne. Le clip, réalisé par Adah Akenji, met en scène un dialogue artistique entre la Côte d’Ivoire et le Gabon, sur fond de rythmes tradi-modernes.
Laurianne Ekondo y fait briller le Tandima par sa voix puissante, les pas des danseurs et les ornements visuels évoquant la forêt gabonaise. Josey, quant à elle, impose son élégance à travers son flow, son accoutrement et des éléments culturels typiquement ivoiriens. Ensemble, elles unissent leurs identités pour célébrer la diversité et la richesse de l’héritage africain.
Mutema « cœur » en langues bantoues, incarne une Afrique multiple, féminine et unie. Derrière cette réussite, le label Direct Prod et son fondateur Edgar Yonkeu peuvent se réjouir d’avoir su réunir deux reines de la musique pour raviver un projet mis en veille.
Quand les voix de deux reines s’unissent, l’Afrique rayonne.
Une collaboration majeure qui fait honneur à la mission du Festival Music Collaboration : fédérer les cultures africaines par la musique.
Le groupe gabonais AFRIK’AN LEGEND continue d’imposer sa signature musicale avec “Terminus”, un single qui mêle héritage culturel et modernité urbaine. Ce morceau est le fruit d’une fusion inédite entre l’Ikoku, rythme du sud-est gabonais, et l’Élone, tempo traditionnel du nord du pays, rarement exploité dans les productions actuelles.
Cette alliance donne naissance à une vibe singulière et percutante, pensée pour faire vibrer aussi bien les clubs que les esprits attachés à l’identité musicale gabonaise. Ce mélange des rythmes, baptisé Ikoku Vibe, devient ici un terrain d’expression affirmé pour le groupe.
« L’Élone est une perle oubliée. Le fusionner à l’Ikoku, c’est faire dialoguer deux mémoires culturelles », explique Mister Vibe, membre du groupe et co-producteur du titre.
Musicalement, “Terminus” s’appuie sur une production afro-urbaine moderne, avec des éléments électroniques, des percussions locales, et un groove calibré pour les dancefloors. Le morceau est co-produit par Mister Vibe et Matt Estrass Beat, et mixé par By Village, ingénieur du son basé en Europe.
Déjà plébiscité sur TikTok et dans les clubs, ce titre illustre la volonté du groupe de réconcilier tradition et innovation, en imposant une vision contemporaine de la musique gabonaise. À travers “Terminus”, AFRIK’AN LEGEND ne se contente pas de représenter une culture : il la réinvente, et l’exporte.
Leur premier album est attendu avec impatience : s’il prolonge cette dynamique, il pourrait bien redessiner la carte sonore du Gabon.