Album/EP
Le Groupe Togolais Toofan dévoile son album ”Stamina” : Un voyage musical urbain Africain
Le groupe musical togolais Toofan est de retour sur la scène musicale avec un tout nouvel album intitulé “Stamina”. Fondé en 2005, le groupe a suivi son propre chemin musical tout en s’inspirant des influences de son temps. Le 20 octobre 2023, Toofan a publié son dernier opus sous le label Universal Music Africa, offrant un mélange captivant de sons urbains et de rythmes contemporains.
L’album “Stamina” compte 16 titres qui plongent les auditeurs dans une ambiance urbaine vibrante, mettant en avant les rythmes en vogue de l’Amapiano et de l’Afrobeat. Cependant, ce n’est pas seulement la musique qui rend cet album spécial, mais aussi les collaborations étonnantes avec des artistes renommés.
Parmi les artistes invités à participer à l’album, on trouve Tony, Willy Dumbo, l’humoriste et animateur ivoirien, Zeynab, la célèbre chanteuse urbaine béninoise, Claudy Siar, l’animateur de musique sur RFI et chanteur de zouk guadeloupéen, Sidiki Diabaté, le célèbre chanteur urbain malien, connu pour l’utilisation de la Kora, et bien d’autres.
“Stamina” délivre des messages puissants, allant de l’amour à la motivation face aux défis de la vie, en passant par le groove et le panafricanisme. L’album propose une expérience musicale qui invite à la réflexion tout en offrant une ambiance divertissante.
Pour ceux qui cherchent à créer une bonne ambiance tout en explorant cet album, certains titres sont particulièrement recommandés, dont “C Pas Normal”, “Tonè”, “Mon l’argent”, “J’ai peur” et “Din Kou din” en collaboration avec Didi B, le célèbre rappeur ivoirien considéré comme le meilleur de son pays.
Avec une durée totale de 49 minutes et 29 secondes, “Stamina” offre une écoute fluide grâce à ses titres relativement courts, chacun durant moins de trois minutes.
L’album “Stamina” de Toofan représente un mélange unique de sonorités urbaines africaines contemporaines et d’influences diverses. Il incarne l’évolution constante du groupe tout en continuant à célébrer l’identité africaine à travers la musique. Les fans de Toofan et les amateurs de musique urbaine africaine trouveront certainement cet album à la hauteur de leurs attentes.
Mihi…
Nouvelle proposition artistique dans le paysage musical gabonais : « Bwiti Soul », l’album de Cousin Brown, marque une rencontre assumée entre héritage culturel et sonorités contemporaines. À travers ce projet, l’artiste inscrit sa démarche dans une dynamique de création où les racines deviennent matière à innovation.
Installé aux États-Unis, Cousin Brown développe une identité musicale singulière, portée par un concept qu’il façonne lui-même. Son approche repose sur une fusion entre la soul moderne et les sonorités traditionnelles du Gabon, offrant ainsi une lecture renouvelée de son patrimoine culturel.
Disponible depuis le 15 février 2026, « Bwiti Soul » se compose de neuf titres. L’album s’inspire directement du Bwiti, dont il transpose les rythmes et les symboliques dans un univers musical accessible et actuel. Cette hybridation donne naissance à une œuvre cohérente, à la fois enracinée et ouverte sur le monde.
Bwiti Soul, la tracklist
Parmi les titres proposés, « Bwiti Soul », morceau éponyme, pose les bases de cette identité sonore, tandis que « Ibogha Power » s’inscrit dans la continuité de cette exploration artistique. Chaque piste traduit une volonté de relier mémoire culturelle et création contemporaine.
Malgré l’éloignement, Cousin Brown reste connecté à ses origines. Avec cet album, il affirme une vision artistique qui dépasse les frontières et contribue à la mise en lumière de la culture gabonaise à l’international.
Chef O’miel signe un nouveau chapitre avec Le Menu, un album de 18 titres pensé comme une œuvre conceptuelle où la vie se raconte à travers des métaphores culinaires. Structuré comme un véritable repas, le projet transforme chaque morceau en plat, en étape ou en émotion, offrant une lecture originale du quotidien.
Reconnu comme chef de cuisine, Chef O’miel laisse ici apparaître une autre facette de son parcours : celle d’un artiste rappeur dont la carrière se révèle pleinement à travers ce projet. Le single phare, Ange et Démon, installe une atmosphère introspective, tandis que La Recette, en featuring avec Lestat et sortie simultanément avec l’album, s’impose comme le titre central. Véritable colonne vertébrale du projet, ce morceau incarne l’identité et la vision artistique de Chef O’miel, laissant dérouler son talent d’écriture et d’interprétation.
L’album mêle vécu personnel, transmission et observation sociale, tout en conservant une cohérence forte autour de son concept culinaire, véritable ADN du projet. Plusieurs collaborations viennent enrichir cette carte musicale, notamment “Téméraire” avec Keurtice I, “Love Hypnose” en featuring avec Welkome, et “Gastronomie Lyricale” aux côtés de Yvy Real.
Des titres comme “Gabon” posent un regard sur le pays, tandis que “Papa” révèle une facette profondément intime de l’artiste. Ce morceau, conçu comme un hommage à son père décédé, permet à Chef O’miel d’ouvrir son cœur et de toucher le public par une écriture sincère et chargée d’émotion.
Comme il nous l’a confié :
« Je suis rappeur avant d’être cuisinier. La cuisine, notamment à travers l’ouverture de mon restaurant, a longtemps monopolisé tout mon temps. Avec Le Menu, j’ai sans doute trouvé l’équilibre, la formule qui me permet aujourd’hui de naviguer pleinement entre ces deux passions. »
Disponible depuis le 16 janvier sur les plateformes légales, l’album sera présenté à la presse ce samedi 17 janvier.
Figure majeure du rap gabonais par la longévité de sa carrière, forte de plus de 25 ans, NGT fait partie de ces artistes qui n’abandonnent jamais le micro. En ce début d’année, le rappeur signe son retour avec un nouvel EP intitulé Dieu écoute la prière des femmes, désormais disponible sur toutes les plateformes de streaming.
Composé de quatre titres, ce projet se veut personnel et réfléchi. NGT y ouvre son cœur en abordant des thématiques capables de toucher les sensibilités tout en invitant à la réflexion, fidèle à une écriture sincère et accessible.
L’EP s’ouvre sur « Vas-y bis », un titre à l’énergie festive dans lequel l’artiste, porté par une ambiance conviviale, invite à relancer la musique et à faire la fête. Avec « Mon ex », NGT aborde un sujet délicat : le fait de renouer occasionnellement avec une ancienne relation amoureuse, tout en évoquant les conséquences que ce type de choix peut entraîner.
Le morceau phare du projet, « Dieu écoute la prière des femmes », donne son identité à l’EP. À travers ce titre, le rappeur met en lumière le rôle central de la femme dans la relation amoureuse : celle qui accompagne l’homme, prie pour sa réussite et contribue à l’équilibre du couple et de la famille. « J’avance », dernier titre du projet, se veut plus introspectif. NGT y partage son ressenti face à la musique, évoque l’absence de certains amis disparus avec le temps, tout en affirmant sa détermination à rester présent malgré les difficultés.
Le projet connaîtra très prochainement une visibilité accrue avec la sortie du clip du titre phare, réalisé par Zang, réalisateur gabonais reconnu. Collaborant depuis près de vingt ans avec différentes générations et styles musicaux, Zang a récemment été récompensé par YouTube : sa chaîne Zang Officiel a reçu le trophée du Créateur Argent, distinction attribuée aux chaînes ayant dépassé les 100 000 abonnés.
Enregistré au studio FM Record, puis mixé et masterisé à Kage Pro, cet EP offre aux fans l’occasion de redécouvrir un artiste à la plume authentique, utilisant un jargon accessible et un flow chanté, solidement ancré dans l’univers du rap gabonais.